《拍摄〈杂技英豪〉的几点感想》 [复制链接]

    【本刊讯】香港《大公报》一九七四年十二月二十日刊登《杂技英豪》导演之一朱枫谈拍摄该片的一些情况，题为《拍摄〈杂技英豪〉的几点感想》，摘要如下：
    《杂技英豪》的编导组，由任意之、陈娟娟和我组成。为了拍好这部影片，我们首先走访了广州杂技团的艺术指导和创作组的工作人员。他们详尽地给我们介绍了中国杂技的历史，广州杂技团的发展和新老艺人如何在“推陈出新”的精神指导下，创作出新的节目。他们生动丰富的介绍，使我们对拍好《杂技英豪》更具信心。
    之后，我们又认真读了些有关杂技知识的书籍，翻看了出土文物中有关杂技的图片、拓片，观看了几部欧洲的杂技纪录片和描写杂技艺人生活的旧影片，听取了文艺界、出版界的朋友们对如何拍摄杂技片的宝贵意见。
    编导小组经过多次讨论后，确立了影片《杂技英豪》的指导思想。我们觉得，一定要满腔热情歌颂新中国杂技艺术如何继承优秀传统又推陈出新。特别是经过文化大革命的洗礼，中国杂技在演出内容、表演风格、舞台美术、音乐伴奏等方面，焕发出新的光彩。电影的艺术构思整部戏的艺术构思，我们是从杂技来自人民，为人民喜闻乐见这一特点来考虑的。适当地介绍中国杂技的历史，对比新旧社会杂技艺人迥然不同的命运，激发起人们对新社会的热爱。对杂技节目的拍摄，要精心设计、讲究画面，通过对杂技艺术的介绍，表现出中国人民勤劳、勇敢、智慧、健康的精神面貌。使观众从这朵杂技艺坛上的新花，看到社会主义文艺大花园里百花吐艳、万苞齐放的灿烂美景。
    我们觉得《杂技英豪》虽然是一部纪录片，而且是以纪录广州杂技团演出节目为主的影片。但是，若仅仅把节目表演过程忠实地纪录下来，是难以表现中国杂技丰富的内容的。必须充分发挥电影的特长，把摄影机当作观众的眼睛，给观众看他们在剧院里想看而又难以看到的角度和画面。摄影机的灵活性，使我们能从各个不同的角度，有所强调，有所删减地把杂技艺术细腻生动地纪录下来。同时，更重要的是必须突出演员的精神面貌，也就是人的形象。纪录片人物性格的塑造一般来说，导演很讲究故事片中主要人物性格的塑造，但是，往往会忽视纪录片中人物形象的表现。我们在《杂技英豪》中比较注意演员形象的介绍。譬如在“转碟”这个节目中，我们除了把拍摄重点放在演员折腰咬花这组动作上，同时，也不忘记介绍主要人物形象。在演员的花后，给了一个特写镜头。在这个镜头里，观众可以清晰看到，演员在表演灵巧优美、令人绝倒的技艺时，始终保持一种从容不迫，优雅镇定的神态。这样，使观众不是单纯为杂技技巧而鼓掌，主要是为能表演这样美妙艺术的演员而鼓掌。
    在人们看完杂技表演后，总会从心里自然发出这样的问题：这些精采绝伦的节目，其中奥妙何在呢？突出了人的形象，可以帮助观众解答这个问题。这些演员和常人相同，他们之所以能人所不能，主要是经过了长年累月的勤学苦练。那么，在其他的工作岗位上，只要你能有这样的精神，是可以把工作做得更好一些的。我们编导组的成员，也正是得到这样的启示的。
    我们觉得，一部纪录片，要有主要的内容，却又不能忽视重要的侧面。所以，我们在介绍广州杂技团表演节目之前，先向观众介绍了中国杂技的历史。我们拍摄了有关杂技的出土文物书片、拓片，古籍文字记载，敦煌壁画的临摹画等，希望观众对中国杂技艺术两千多年来的发展大致有个了解，对新旧社会杂技艺人的生活对比有强烈的感受。表现这个重要的侧面，能够丰富和深化影片的主题思想。
    另外，我们又把台上台下，演员观众的感情有机地联系起来。我们拍到一位观众一面眼睛盯着舞台上笑，一面伸手去拍拍邻座的同伴，非常传神地把那种又惊又喜的心情表达出来，我们把这个镜头插在节目之中，更增加了表演效果。捕捉观众席上欢乐、惊叹、倾倒、哑然失笑等反应，适时地插入表演节目之中，更能衬托杂技表演迷人的魅力，增添引人入胜的欢乐气氛。弥补银幕的隔阂感我们一直感到，舞台演出节目的纪录片，总不如看真人演出的效果好。在拍摄《杂技英豪》这部纪录片时，我们三人为这个问题苦恼了很久。怎么样来弥补银幕的“隔阂感”呢？暂时就叫它“隔阂感”吧，我们想不出更确切的词。在戏院看演出，台上是活生生的演员表演，演员和观众之间很容易有交流。演员的精采表演，观众的及时反应，造成了热烈的场面和融洽的气氛，这是很难在电影院里出现的。
    那么怎么办呢？我们三人请教了一些内行朋友，又认真地讨论了几次，心里才有了底。我们发现，每一个杂技表演节目，通常有一两手“绝活”，使表演形成高潮，如“椅子顶”的单臂劈砖，“双爬杆”的高速滑下、鱼跃过杆，“蹬技”的开伞收伞，踢花盛开等，我们觉得这是发挥电影特长的好机会，可以以己之长补其所短。拍摄舞台上看不到的东西观众置身于剧院现场看表演时，对那几手“绝活”，不是都能看清楚的。尤其是后排的观众，会因为距离远而看不清楚，就是坐在前排的观众，也会因为眼花瞭乱而不幸错过。那么，电影就可以弥补剧场的不足。运用电影的特殊技巧，把演员表演时快如电光石火的动作，如“钻地圈”的各种钻法，
    “大武术”的不同斤斗，用慢镜头表现，让大家有充裕的时间看清其中的奥妙。“扛杆”这个节目，有底座（扛杆的演员），又有尖子（在杆顶上表演的演员），在剧院里，观众有顾此失彼之感，可是电影可以分别用近镜介绍，还能用分切画面的技法，让观众既清楚看到底座表情，又能欣赏尖子的表演。其他如俯摄、仰摄等角度，更是剧院观众所不能看到的。充分发挥电影的特长，运用各式技巧，淋漓尽致地把杂技节目中的精华再现在银幕上，有助于消除那种隔阂感，收到了剧场上难以得到的效果。